Charles Eyck - der Meister aus Meerssen - - Verkauft

Beschreibung
Prächtiges Gemälde einer sitzenden Frau, gezeichnet vom sehr vielseitigen Limburger Künstler Charles Eyck (1897-1983). Großformat!

Charles EyckCharles Eyck (1897)
Architekt, Bildhauer, Grafikdesigner, Illustrator, Monumentalkünstler (Keramik), Glasmaler, Wandmaler, Maler, Zeichner von Industrielandschaften, Porträts, Selbstporträts, Stillleben, Religion, Figurendarstellungen und Tieren.

Namensvarianten: Charles Eijck, Charles Hubert Eyck,
Geburtsort/Geburtsdatum Meerssen 1897-03-24,
Sterbeort/-datum Schimmert (Nuth) 02.08.1983,

Kurs
Akademie der Bildenden Künste (Rotterdam)
Nationale Akademie der Bildenden Künste (Amsterdam)

Meerssen 1897 - 1917
Als Charles Eyck am 24. März 1897 in Meerssen als fünfter Sohn einer Arbeiterfamilie mit vierzehn Kindern geboren wurde, interessierte er sich schnell für Kultur, Lesen und Zeichnen.

Infolge einer Erkrankung – Mumps, Scharlach, Typhus und Mittelohrentzündung – wurde Eyck im Alter von zehn Jahren taubstumm und konnte daher die Grundschule nicht abschließen.
Der Junge akzeptiert seine Behinderung, die im wahrsten Sinne des Wortes für sein weiteres Leben und sein künstlerisches Schaffen bezeichnend ist. Später sagte er: „Ich würde meine Taubheit für nichts aufgeben.“ „Ich genieße jeden Tag die Stille um mich herum.“

Durch seinen Zeichenlehrer Jos Tilmans, Dozent und Töpfermaler, mit dem er von 1910 bis 1915 die Abendzeichenschule besuchte, trat Eyck 1911 in die Maastrichter Töpferfabrik „De Céramique“ ein. Er dekoriert Tassen und Untertassen, um zum Familieneinkommen beizutragen.
Im Jahr 1915 war Eyck Anstreicher bei Jan Wingen in Maastricht und in seiner Freizeit Hobbymaler.

Rotterdam 1917 - 1918
Sein Cousin Hubert machte ihn mit der flämischen Literatur bekannt und durch ihn kam Eyck mit der Kunstkritikerin und Dichterin Maria Viola in Kontakt. Dank ihr besuchte er 1916 das Taubstummeninstitut in Rotterdam und nahm gleichzeitig Unterricht an der Akademie.

Amsterdam 1918 - 1922
Zwei Jahre später ging er unter dem Einfluss des Malers Willem van Konijnenburg an die Nationale Akademie der Bildenden Künste in Amsterdam.
Während seines Studiums bis 1922 prägte ihn insbesondere A. Derkinderen stark mit seinen neuen Sujets, der monumentalen Wand- und Glasmalerei. In den 1920er Jahren zeigt die Bücherliste der Akademie, dass die ikonografische Kunst des Mittelalters und der Frührenaissance im Mittelpunkt stand, mit Schwerpunkt auf Giotto und Fra Angelico. Schließlich galten in dieser Zeit die Ideale der (christlichen) Gemeinschaftskunst als am vollständigsten verwirklicht.

Rom 1922 - 1923
1922 gewann Eyck mit dem Gemälde „Die Rückkehr des verlorenen Sohnes“ den Prix de Rome. Mit dem gewonnenen Geld unternahm er, wie erwartet, vier Jahre lang Studienreisen nach Frankreich und Italien, wo er unter anderem die Fresken und Mosaike im San Vitale in Ravenna von Giotto und Fra Angelico kopierte . Der Malstil des Trecento (1300-1400) und des Quattrocentro (1400-1500) hat sich nun vollständig in sein Gedächtnis eingebrannt, was sich in seinem Gesamtwerk immer wieder widerspiegelt.

In Anticoli lernte er die schwedische Malerin Karin Meyer kennen, die er 1924 in Stockholm heiratete.

Frankreich 1924 - 1931
Die weitere Reise führt sie nach Banyuls-sur-Mer, wo er Skulpturen von Maillol sieht, nach Perpignan, wo seine Tochter Anne-Margit geboren wurde, und nach St. Veran. Nachdem das Geld des Prix de Rome aufgebraucht ist, kehrt die Familie nach Amsterdam zurück und Eyck arbeitet in Breitners altem Atelier. 1927 hatte er seine erste Ausstellung im Kunsthandel Van Lier und löste sich zunehmend von seiner akademischen Zeit. Es folgen weitere Reisen nach Frankreich mit Aufenthalten in Cagnes-sur-Mer, Clemart, Paris und Fontenay-aux-Roses. Es ist eine schlechte Zeit.

Der Durchbruch begann in Paris im Jahr 1929, als der Salon d'Automne Arbeiten annahm und durch Kontakte mit J. Pascin dreißig von Eycks Gemälden im Blanche Guillot ausgestellt wurden. Innerhalb von drei Tagen wurden seine Werke für 400 Franken pro Stück verkauft. Auch aus den Niederlanden gab es Interesse an dieser Ausstellung und es folgten Ausstellungen in Amsterdam und Den Haag. Mittlerweile hat Eyck das Werk der französischen Maler Dufy und Utrillo kennengelernt. Ihr Einfluss auf Van Eycks Werk ist groß. Im selben Jahr erhielt Eyckook seinen ersten Auftrag als Kirchenmaler in der katholischen Kirche St. Vincentius a Paulo in Rumpen (Brunssum). Im Laufe der Jahre folgten Aufträge für die Kirche in Terwinselen, die Antoniuskirche in Heerlen, die Kirche Unserer Lieben Frau vom Guten Rat in Utrecht und die Kirche der Heiligen Theresia in Eindhoven.

Maastricht 1931 - 1932
Zeist 1932 - 1934
Utrecht 1934 - 1937

„Die Gemeinschaft“
In den 1930er Jahren engagierte sich Eyck bei „DeCommunie“, einer Gruppe fortschrittlicher katholischer Intellektueller und Künstler, die eine gleichnamige Zeitschrift herausgab. Eyck interessierte sich für die Zeitschrift und die Ideen, die zum Ausdruck kamen, als er 1928 in Clamart Albert Kuyle, Redaktionssekretär von De Community, traf.
Die Community war keine gewöhnliche Literaturzeitschrift: Sie widmete sich den Themen Architektur, Film, Musik, Theater, bildende Kunst und Politik. Eine Gruppe junger progressiver Katholiken versammelte sich um diese Zeitschrift und trat gegen das katholische Establishment auf. Ausgehend von einer katholischen Glaubensinspiration sehnten sich die Herausgeber nach mehr künstlerischer Freiheit und mehr Offenheit, auch gegenüber Nichtkatholiken. Die Gemeinschaft zog Schriftsteller, Journalisten und Dichter sowie Architekten, Filmemacher und Künstler an, darunter Henri Jonas, Joep Nicolas, Otto van Rees und Charles Eyck. Treffpunkt war das große Büro der Zeitschrift an der Oude Gracht in Utrecht. Eyck und andere Künstler konnten dort sogar ein Malatelier einrichten.

Diese Episode war für Eyck aus mehreren Gründen wichtig. Zunächst erhielt er die Gelegenheit, sein phänomenales zeichnerisches Talent auszuleben, indem er zahlreiche Illustrationen, Cover, Zeichnungen, Vignetten und sogar literarische Beiträge für das Magazin lieferte. Er trug auch regelmäßig zur Illustration von Büchern bei, die von De Community veröffentlicht wurden. Zweitens brachte die Utrechter Zeit auch wichtige persönliche Kontakte mit sich, aus denen sich verschiedene Aufträge ergaben. Zum Beispiel brachte Willem Maas, Architekt und damaliger Herausgeber von DeCommunity, Eyck nach Zeist, um die Wandgemälde in der Sint-Jozefk-Wochenschule zu malen, und vermittelte bei anderen kirchlichen Aufträgen. Und aus dem Kontakt mit Bertus Aafjes, dessen Gedichte in De Community erschienen, entwickelte sich eine lange Freundschaft und Zusammenarbeit. Der Höhepunkt ist die Dekoration der St.-Martins-Kirche in Jeantes-La-Ville (Frankreich), die Charles Eyck durch Aafjes anvertraut wurde.

Schließlich traf Eyck in diesem Kreis auf Künstler mit ähnlichen Ansichten. Eyck wollte ein Gemeinschaftskünstler sein, der der Gesellschaft dient, einerseits auf der Suche nach neuen Formen und andererseits auf die Wiederbelebung und Anerkennung seines Schaffens bedacht ist. In dieser Zeit gelang Eyck auch in den Niederlanden der Durchbruch als führender Künstler, und er wurde gebeten, in den niederländischen Pavillons auf den Weltausstellungen in Brüssel (1935) und Paris (1937) sowie für Auftragsarbeiten für Kirchen und Rathäuser zu malen , Versicherungsgebäude usw. Banken und Schulen.

Schimmert (Nuth) 1938 - 1951
1938 ließen sich Eyck und seine Familie in dem neu erbauten Ravenbos-Haus in der Nähe von Valkenburg nieder, das er selbst entworfen hatte. Während der Kriegsjahre lebte die Familie weiterhin dort und bot Untergetauchten wie Willem Sanderberg, dem späteren Direktor des Stedelijk Museums in Amsterdam, und dem Journalisten Fred van Leeuwen Zuflucht. Da er kein Mitglied der Kulturkammer werden möchte, erhält er keine größeren Aufträge und tauscht Gemälde und Zeichnungen gegen lebensnotwendige Dinge ein.

Nach dem Zweiten Weltkrieg arbeitete er hauptsächlich als Glaser in den zahlreichen Kirchen, die wieder aufgebaut werden sollten, fertigte aber auch zahlreiche Statuen und Skulpturen, darunter Denkmäler des Widerstands.

Die Art und Weise, wie er 1948 anlässlich der Vereidigung von Königin Juliana den Auftrag für ein „Krönungsgemälde“ ausführte, brachte ihm viel Kritik ein. Für die neuen Kunstströmungen der 1950er und 1960er Jahre hat er wenig Verständnis und lehnt sie entschieden ab.

Curaçao 1952 - 1953
Um neue Inspiration zu schöpfen, reist er nach Spanien und auf die Antillen, später nach Frankreich und Griechenland.

Schimmert (Nuth) 1954 - 1969
1955 wurde er zum Professor an der Jan-van-Eyck-Akademie ernannt, doch nach einer Meinungsverschiedenheit mit dem Direktor unter anderem über die Wohnungspolitik trat er nach einem Jahr zurück.
In den frühen 1960er-Jahren endeten in den Niederlanden Aufträge für die Bemalung und Verglasung von Kirchen, und dank seines Kontakts mit Aafjes begann er mit der Bemalung der Dorfkirche von Jeantes-la-Ville in Nordfrankreich, die schließlich zu einem Privatobjekt wurde einen besonderen Platz in seinem Oeuvre.

Bis zu seinem Tod am 2. August 1983 blieb er als Maler und Zeichner tätig, wandte sich jedoch von der zeitgenössischen, modernen Kunstwelt ab. Allerdings schreibt er auch weiterhin Briefe an alle, mit denen er sich austauschen möchte. 1983 starb Charles Eyck in seinem Haus „Ravenbos“ und hinterließ seinen Gedanken: „... Zwischen Geburt und Tod liegt ein Zeitvakuum, das der Mensch nach besten Kräften füllen muss.“ „Mit meiner Hand habe ich vor allem meinem Leben einen Sinn gegeben, in der Hoffnung, etwas Schönes zu schaffen und meinen Mitmenschen, die ich sehr liebte, Freude zu bereiten.“


Dieses Gemälde steht in Sittard (Limburg) zum Verkauf. Abholung möglich. Andere Versandkosten nach Absprache.