Peter Heij - Bodhi-Baum 1 und 2 (Anhänger/2 Stück) (Mischtechnik)

Zwei separate Werke, die ein Gegenstück bilden; Bodhi-Baum 1 und Bodhi-Baum 2
Aus der Serie der Fotogemälde Figuren/Gestalten. Mischtechnik mit Fotografie. Eine Intervention zur realistischen Darstellung des Fotos mit Ölfarbe.

Figuren/Gestalten. Eine Serie von „Porträts“ mit Bildern der Außenwelt, die die Innenwelt bilden.

Peter Heij, Utrecht 1960. Lebt und arbeitet in der Auvergne, Puy de Dôme, Frankreich. Abschluss der Königlichen Akademie für Kunst und Design (akv | St. Joost) in Den Bosch mit Spezialisierung auf Malerei (1982-1987). In dieser Zeit und auch danach arbeitete er figurativ, expressiv und sogar abstrakt und setzte 1991 den in seiner Jugend begonnenen Realismus fort.
Themen und Sujets beziehen sich auf den Menschen und die Identität im Verhältnis zur Umwelt (Figuren/Gestalten-Serie), Landschaften mit Rekonstruktionen der Vergangenheit (Lostlands) oder Himmelslandschaften als Versuch, das Immaterielle einzufangen und zu gestalten (Skyscapes). Jünger sind die Landschaften mit Spuren der Bewohner (Santa Fe Footpaths) oder Gesichtern als Erinnerungsskizzen (Faces).
Beim Fotomalen wird mit Farbe oder einer anderen Technik in die realistische Darstellung des Fotos eingegriffen. Dieser Eingriff verändert, hinterfragt und relativiert die aufgezeichnete und ruhige Realität.

Der Fokus liegt auf der Überhöhung und Entfremdung von der alltäglichen Realität, ohne den Blick auf die Realität zu verlieren, um zu anderen oder vielleicht neuen Einsichten und Erkenntnissen zu gelangen.

Gruppenausstellungen fanden unter anderem statt:
Nel Art, Kapstadt, SA; Ausstellungen mit Auswahl aus der Galerie (2020) und Sommersalons (2021 und 2022). Kurator Luan Nel. Auswahl kreisförmiger Skyscapes und Gestalten/Figures-Serien.
Das Orange Water Contemporary Art Festival 4, Griechenland. Thema; Reflexionen des Ursprungs. EAP (Hellenic Open University) – Schule für Angewandte Kunst, Patras. 2018; Niederländisches Institut Athen (NIA). Kurator Apostolis Zolotakis. Eine Auswahl von Ölgemälden der Serie Gestalten/Figures. (2018-2019).
UFOFABRIK Galerie für zeitgenössische Kunst (Moena, Italien); PAT Pavia Art Talent, Pavia, Italien. Art Thessaloniki Messe für zeitgenössische Kunst, Thessaloniki, Griechenland. ArtNordic International ArtFair, Lokomotivværkstedet, Kopenhagen, Dänemark. Hybride Kunstmesse, Madrid, Spanien. Große Auswahl, darunter Serien Gestalten/Figures und Fotogemälde (2018).
Galerie Sous-Terre/Blumenkunstmuseum, Aalsmeer. Ausstellung „Einheit in Vielfalt“. Auswahl an Fotogemälden Blumen (2018).
Galerie Lauswolt, Olterterp, Friesland. Jahresabschlussausstellung mit abwechslungsreicher Auswahl (2017/8).
Vereinigte Staaten der Künste, Salon West Art Gallery, Amsterdam. Auswahl aus der Serie Gestalten/Figures (2017).
Kunsteinkauf, Salon d'art Contemporain International, Carrousel du Louvre, Paris. Queen Art Studio Gallery, Padua, Italien. Auswahl aus der Serie Faces (2017).
Kunstprojekt 40×40, Galerie Tuur, Venlo. Thema; 'HAUT'. Fotogemälde Gestalten/Figures (2016).
Das Orange Water Contemporary Art Festival 2015 und 2016, Griechenland. Thema; Memory Landscape, bei SAF (Santorini Arts Factory), Niederländisches Institut Athen, The Loft (Athen), Agios Athanasios (Naoussa) und Megaron Lefkon (Lefkes, Paros). Auswahl aus der Lostlands-Reihe.
Galerie 'S', Amsterdam. Ausstellung „Männerausstellung“. Fotogemälde Gestalten/Figures und Serie „Dallas, Texas“, Öl auf Leinwand (2015).
Galerie Nummer 1, Paris. Ausstellung „Love etc...“ mit Photo Paintings Gestalten/Figures (2015).
Galerie Nummer 1, Paris. Ausstellung „Ambiance Vénitienne“ mit Fotogemälden Gestalten/Figures (2014).
Das Niederländische Institut Athen (NIA) zeigte die Ausstellung „Familiar-Unfamiliar“ des Kurators Apostolis Zolotakis. Eine Auswahl von 28 Werken aus den Photo Paintings und Photo Paintings Gestalten/Figures (2014).
Im CAMP, Athen, die Ausstellung „Ground Zero“ mit Photo Works Gestalten/Figures. Und mit GaleriaZero in Berlin mit Faces (2014).
Galerie Peter Leen, Breukelen. Thema 20x20 cm, mit Gesichtern (2013/4).
Die UFOFABRIK Contemporary Art Gallery (Moena, Italien) mit Fotogemälden in den G@P Gallerys bei Paratissima 9, Art Games & The Others Art Fair, Turin, Italien und im Vienna Showcase, Schloss Schönborn, Wien (2013).
ReCulture 2 / 2013, 2. Internationales Festival für visuelle Kunst in Patras, und ChaniArt 2013, Reisen für visuelle Künste in der Präfektur Chania, Neorio Moro, Kreta, Griechenland, zeigten die Ausstellung „Familiar-Unfamiliar“ des Kurators Apostolis Zolotakis. Eine Auswahl von 28 Werken aus den Photo Paintings und Photo Paintings Gestalten/Figures (2013).
Galerie Alex Solodov Contemporary Art, Online-Ausstellung „Abandoned Europe“. Seriengesichter.
Cheapart Amsterdam 2012 mit einer Auswahl aus der Photo Paintings-Serie.
Alan Barnes Fine Art, Ausstellung „Atelier 2012“, Dallas, Texas, USA. Serie Fußwege in Santa Fe.
LekArt 2012, Thema BinnensteBuiten. Galerie 'S', Amsterdam, Thema 'Kontraste' (2011).
An der University of Pennsylvania, Fox Gallery, Graduate Humanities Forum, Philadelphia, USA mit dem Thema; Am Anfang: Erforschung der Ursprünge der zeitgenössischen Kunst (Gemälde Lost Land IX) (2008). Nyenrode Castle / Peter Leen Gallery, Breukelen / Maarsen Town Hall (2007) und bei 8Q Mondiale Mobile Exhibition Show Your Hope, Stg. 80 Fragen (Reisen seit 2007).

In der Galerie Stam, Amsterdam fanden Einzelausstellungen mit einem vollständigen Überblick über die Lostlands-Reihe (2008) statt. Galerie Acculade, Amsterdam IJburg, wo die Ähnlichkeit zwischen älteren und neueren Arbeiten anhand des Themas „Innere und äußere Welt“ (2008) gezeigt wurde. Die Serie Gestalten/Figures wurde unter anderem im Auftrag des Kunstkomitees des Wijkcentrum d'Oude Stadt/Stadsdeel Amsterdam Centrum (2005) in der Sint Antoniesbreestraat gezeigt.

Relevante Reisen wurden in die USA (einschließlich 2003/9/12/17), Italien (1973–2010), Vietnam (2001), Sri Lanka (1999), Thailand (1995/6) und Indonesien (1994/1997) unternommen. .