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Année : 1974
Technique : Eau-forte sur lithographie sur cuir d'agneau.
Signature : en bas à droite au stylo à bille.
Tirage : 160/250
État : Très bon
Taille de l'image : 64,3 x 49,9 cm.
Dimensions totales du cadre : 82,0 x 67 cm.
Encadré : Oui. Encadré professionnellement dans un large cadre en bois de couleur or avec des côtés noirs.
Le cadre mesure 7 cm de large et 6 cm de profondeur. L'œuvre n'est pas derrière une vitre.
Référence : "Dali. Catalogue Raisonné Etchings & Mixed-Media Prints 1924-1980" R. Michler & L. Löpsinger 1994, cf. n° 726 (voir photos ci-jointes, le livre n'est pas inclus dans le lot)
Acheté via la vente aux enchères Vuyst à Lokeren.
La lithographie donnée illustre la fascination de Salvador Dali et du fondateur de la psychanalyse, Sigmund Freud. Dali fut intrigué par les théories de Freud et eut une grande influence sur l'artiste.
En particulier, Salvador Dali ressentait un lien fort avec la théorie psychanalytique de Freud, qui soutient que le comportement humain naît de l'interaction de trois parties principales de l'esprit : le ça, le moi et le surmoi.
Moïse et le monothéisme est un livre écrit en 1939 par Sigmund Freud. Le livre se compose de trois essais et constitue une extension du travail de Freud sur la théorie psychanalytique comme moyen de générer des hypothèses sur des événements historiques. Freud suggère que Moïse n'était pas un Hébreu, mais qu'il était en fait né dans la noblesse égyptienne antique et qu'il était probablement un disciple d'Akhenaton, un ancien monothéiste égyptien.
Cela a choqué beaucoup de ses lecteurs en raison de la suggestion de Freud selon laquelle Moïse était en réalité né égyptien, plutôt que simplement élevé comme tel.
Salvador Dalí (1904-1989).
Salvador Dalí était une icône du surréalisme, le mouvement d'avant-garde du XXe siècle qui cherchait à libérer le potentiel créatif inconscient à travers l'art avec des images oniriques. Les gravures, peintures, sculptures, films et écrits fantastiques de Dalí ont contribué à renforcer l'identité du mouvement. Dalí a travaillé à partir d’idées psychanalytiques et a créé des créatures et des paysages fantastiques qui pouvaient provoquer trouble et crainte. Sa toile de 1931, La persistance de la mémoire, est l’une des œuvres d’art les plus reconnaissables de tous les temps. Dalí a exposé de nombreuses fois au cours de sa vie et ses œuvres font partie des collections de la Tate, du Museum of Modern Art et de l'Art Institute de Chicago, entre autres. Son travail a rapporté des millions de dollars sur le marché secondaire.